POP ART

POP ART (Ca 1950-1970)

Popkunst oppstod på 1940-50 tallet og var en reaksjon mot den abstrakte ekspresjonismen. Popkunsten hadde mer fokus på temaer og teknikker hentet fra masse- og underholdningskulturen. Ordet “popkunst” kommer av “populær kunst” som da sier hvor dominerende dette var i USA på 1940-50 tallet. Selv om popkunsten ble et stort fenomen i Amerika, oppstod den faktisk i England. Allerede rundt 1950-tallet hadde en gruppe arkitekter og kunstnere lagd kriterier for hva som skulle betegnes som popkunst. 

Originalen av "Marilyn monroe" bildene
malt av Andy Warhol på tidlig 1960-tallet
solgt for 80 millioner dollar

Denne gruppen med kunstnere og arkitekter kalte seg for “The Independent Group” og hentet inspirasjon fra vitenskapelige ideer, industridesign, reklamer og science fiction. Første gang begrepet “Popkunst” ble brukt var i 1958, og det var av den engelske kritikeren, Lawrence Alloway. På en annen side i Amerika jobbet kunstnerne med uttrykk og tema som hadde likhetstrekk med kunsten i England.

1950- og 1960-tallet var preget av den økte velstanden i Europa og Amerika etter 2. Verdenskrig. Den nye livsstilen ble et viktig utgangspunkt for pop kunstnerne som Andy Warhol og Roy Lichtenstein. Popkunsten ble en dominerende kunstretning utover 1960- tallet i USA.

Det popkunsten gjorde var å bryte med modernismen og benytte seg av uttrykk og virkemidler og hente dette fra massekulturen. Stilen oppstod som et opprør mot den abstrakte ekspresjonismen. Det skjedde mye på 50-tallet. Kvinner fikk flere rettigheter i USA, homofili ble mer akseptert og på 60-tallet kom hippiebevegelsen. Pop kunstnerne lagde ofte reklameplakater og designet platecovere til kjendiser som for eksempel ”Elvis Presley” og ”The Beatles”.

"Love Me Do" (1962) platecover designet av Peter Blake

Sentrale kjennetegn for popkunst er at det tar ofte i bruk kjente personer og produkter. Pop art har jo ofte tegninger og bilde av produkter for å vise hvilken materialistisk verden vi lever i, i dag. Pop art bruker sterke farger på enkle motiv, og er ofte inspirert av tegneserier, TV. Oftest ser man pop art i form av bilder, men det er også skulpturer som er pop art.

Andy Warhol tok ofte inspirasjon fra
produkter.

Silketrykk var den teknikken som ble brukt mest under pop art tiden. Grunnen til at teknikken het silketrykk var fordi de brukte silkegaze til trykkingen. I gamle dager kunne du finne silkegaze hos mølleren om brukte den til å sikte mel. Det var derimot japanerne som fant ut at deres silke var slite- og strekksterk nok til å benyttes til trykking. Rundt 1880-årene brukte japanerne silketrykkeren til å lage tapeter. Ved hjelp av denne teknikken får du en fin og dekkende overflate.

I dag er pop art fremdeles mulig å se og også veldig lett å kjenne igjen. Vi finer pop art overalt. Det blir brukt som dekorasjoner, interiørdesign og til og med på klærne våre. Vi ser det også ofte igjen i reklamer.

Pop art i form av skulptur, denne ligger i New York